artesania forma de vida

OFICIO, MI OFICIO

2011-07-29T01:54:00.000-07:00

Es difícil explicarlo, técnicamente seria repetir y repetir infinidad de frases hechas, como diría un gran amigo, seria políticamente correcto.

Si lo hago con el corazón, abierto de par en par, es mas profundo y mucho mas sencillo.

Mi trabajo , es un vivir cada día, sentir la necesidad de hacer algo que me de la ilusión de acabarlo, un sentimiento interior que en realidad, no se, como sale al exterior, el partir de la nada y estar imaginando el final, siendo muchas pero muchas veces, soltar demasiada imaginación y tener que decir a mi interior, “ se te a ido la bola chaval “.

Empieza el día, jornada laboral, muchas, mas bien, muchísimas veces, no tengo ni idea que es lo que voy hacer, pero me viene en mente algún detalle, algún comentario, pienso en alguna persona y aparece la inspiración, no siempre acaba en algo que valga la pena, pero, esto es una jornada de trabajo, por lo menos la mía.

El día que salen las cosas redondas, la idea se va transformando, incluso sin tener nada que ver con la idea principal, se hace, se rehace, incluso se destruye y se vuelve a construir, pensando incluso, con la persona que te ha dado la idea inconscientemente, y con suerte os puedo enseñar, una pieza acabada.

Esta parrafada, que igual os parece un poco rara y todo, no se si bien expresada, pero es realmente, como sale lo que sale, con cariño, amor, delicadamente o aveces a martillazos, pero es mi trabajo, mas que eso, es vivir por algo y para algo, alegrías, penas, lágrimas, euforias, en una palabra, AMOR, si amor a lo que hago.

Solo queda dar un consejo, para el que lo quiera, el trabajo de creación es libre, solo perdiendo el miedo a su resultado, saldrán trabajos, que gustaran o no, pero, la satisfacción personal es la que vale, una vez presentada al publico, piensa en las opiniones que dan, las que sean criticas, las analizas, las que sean positivas, guárdalas, te serán útiles en momentos que necesites un empujón,
para otro proyecto y sobre todo, no decaigas, el crear es una lucha sin final.

LA INSPIRACIÓN EXISTE, PERO TIENE QUE ENCONTRARSE TRABAJANDO

( Pablo Picasso)

COMO TRABAJO

2011-03-16T04:29:00.000-07:00

Creo que es el momento de dar a conocer como se trabaja en artenplata.es.
Con la idea de fusionar las motos con la artesanía, decidí crear artenplata " Artesanía Motera y Joyería en Plata ".
La pasión por la calidad y los trabajos hechos a mano, me hizo decidir la forma de trabajar, las piezas de artenplata.es, solo están hechas a mano, teniendo en cuenta los pros y los contras.
A favor, cada persona que compra o encarga una pieza, sabe que es artesanal, no hay dos piezas idénticas aun que si iguales, teniendo la posibilidad de que sea única a petición del cliente.
En contra, si se hace artesanal pero en serie, es decir se parte de una pieza original hecha a mano y se hacen copias de ella, con el proceso de micro fusión,se puede llegar a mas puntos de venta,es el proceso mas utilizado, pero creo que hay que arriesgar, el conocimiento de un trabajo artesanal también puede ser una forma de llegar a numerosos puntos de venta.
Pensando en las posibilidades, decido en su día, hacer las piezas una a una, artesanales al 100 %, pensando que los clientes, amigos, que me conocen o me pueden conocer en el futuro, pueden tener piezas artesanales y de calidad, sin despreciar ni mucho menos, a los artesanos que optan por la otra posibilidad, esta claro.
Artenplata.es por poco que pueda seguirá fabricando a mano, de una en una, manteniendo unos precios dignos, creyendo que el precio justo es comparable con el trabajo realizado.
Dando gracias a todos, solo me queda poner una frase de un artesano, " Enric Rovira "
Cuando tienes algo en la cabeza, tiene que salir,hazlo, equivocate, pruebalo..

Lluis Planas

LEY Y REGLAMENTO

2011-02-14T08:28:00.000-08:00

Agradeciendo el folleto informativo, facilitado por Centro de Laboratorios de Madrid, pongo a disposición de los interesados parte de las disposiciones oficiales vigentes.

A los efectos de la Ley 17/1985 y el Reglamento 197/1988 se califican como metales preciosos exclusivamente el oro,la plata y el platino,y se denominan objetos fabricados con metales preciosos los que contengan,total o parcialmente,estos metales en proporción legal establecida.
Se entiende por LEY la proporción en peso en que el metal precioso puro entra en una aleación. Se expresara en milésimas y se representara convencionalmente con un numero de tres dígitos.
Se denomina CONTRASTE la señal con la que, mediante punzonado,deberán ser marcados los objetos fabricados con metales preciosos que cumplan con las prescripciones de la Ley, previamente a su trafico y comercialización en el interior del país.
Los objetos de metal precioso llevaran obligatoriamente dos contrastes, DE GARANTÍA y DE IDENTIFICACIÓN DE ORIGEN, fabricante o importador.

Dada esta pequeña información, que es, mas extensa, paso a explicar que es y de donde sale la PLATA de 925 milésimas, utilizada en artenplata.

La Plata de 925 milésimas, es una aleación de, Plata pura y Cobre,teniendo dicha aleación 925 partes de plata pura y 75 partes de Cobre.

Plata de 925 = 92.5 % Plata pura
4.5 % Cobre

El Cobre para la aleación con la Plata debe ser puro, conocido como Cobre electrolítico.

Propiedades de la aleación de Plata y Cobre : La aleación funde a 825 Cº aprox.,a diferencia de la Plata pura que tiene su punto de fusión en 950.5 Cº aprox.

Las aleaciones de Plata y Cobre tienen poca capacidad de trabajo en frió y es importante que después de cada deformación se haga un recocido, evitando que se cuartee o rompa,siendo el metal mas dócil para su trabajo.

Siguiendo las normativas vigentes y haciendo una buena aleación del metal, solo me queda poner manos a la obra, diseñar y fabricar piezas que sean de vuestra satisfacción.

Como siempre agradeciendo a los que leen mis ladrillos e informar a mis clientes y amigos.

GEMAS

2010-11-16T06:50:00.000-08:00

Definición de Gema, se le da a las sustancias naturales inorgánicas, utilizadas en Joyería, teniendo como cualidades, rareza, belleza y durabilidad.

También se utiliza sustancias naturales orgánicas, el Ámbar, resina de árbol fosilizada.

Hay dos apartados para clasificar a las piedras utilizadas en Joyería,“Gemas“y“Piedras preciosas”,
El valor de una gema puede variar según sus cualidades.....

La belleza, es un termino subjetivo, a cada uno nos puede parecer mas bella una que otra, puede variar según moda, pero si lo analizamos objetiva mente, comparamos color, brillo y transparencia.

Durabilidad, es un punto a tener en cuenta, hay Gemas que por su dureza,son mas débiles y pueden perder brillo con el roce con otros materiales, normalmente las usadas en Joyería tienen una dureza óptima.

Rareza, el valor de las Gemas por su rareza, normalmente es por su escasez, material que puede ser muy costoso de extraer o que hay poca cantidad.

El tema de las Gemas y Piedras preciosas es muy extenso, para eso están los Gemólogos.
Gemología es la ciencia, arte y profesión de identificar y evaluar la Gemas, algunos joyeros son gemólogos y así son cualificados para identificar y valorar gemas.
El Gemólogo debe conocer, Cristalográfica, Óptica, Matemáticas, Cristaloquímica, Química analítica, Síntesis e imitación de Gemas.

Existe otro oficio relacionado con las Gemas, Lapidarios, es la persona que talla las Gemas, partiendo del material en bruto, adaptando la Gema a la forma que se a diseñado.

En artenplata, se utilizan las Gemas, buscando que su belleza o color correspondan al diseño de la pieza, también pueden ser elegidas y realizar una joya personalizada.

En el caso de estas fotografías ,se han montado, en estos pendientes, Gemas que tienen como nombre, Jade y Cornalina.

Se han elegido para realzar el diseño de la pieza,colores aptos para la época del año, eligiendo Gema lisa para conjuntar con la forma que se le ha dado al metal.

CONTRA LA SUBIDA DE PRECIOS

2010-09-23T06:32:00.000-07:00

Como todos sabéis,los precios suben,gracias a la subida de impuestos,electricidad y el famoso IVA.
Como autónomo,solo me queda el reajustar los precios,claro que en contra de mi trabajo,pero intentando mantener unos precios adecuados.
En esta ocasión,lo antes posible,los precios de artenplata bajaran,es el ultimo cartucho.
Sin poder remediarlo y con tiempo que todos los que deseen alguna pieza para regalos de Navidad y encargos hechos antes de estas fechas,se mantendrán dichos precios,en Enero no habrá mas remedio que subirlos,con moderación,todos pero todos estamos pasando tiempos duros.
Es poco, pero es mi pequeña aportación, contra de las subidas y a favor de los clientes que son, sobretodo amigos.

DESCUBRIENDO EL MUNDO DE LAS MOTOS

2010-09-20T02:57:00.000-07:00

Gracias a mi padre, descubrí el mundo de las motos.
Recuerdo salir de casa, cogido de la mano de mi padre,cogiendo el Metro en el barrio de Gracia,estación de Fontana,no recuerdo si con la idea de ir ha ver motos o no, pero, al salir en la estación de Plaza España,el sonido de las motos me llamo la atención,sonaba a velocidad,como si un montón de mosquitos estuvieran dando vueltas.
Gente y mas gente,¿ que están haciendo¿, sorpresa, cuando conseguimos estar en primera fila, detrás de las balas de protección, pasaban unas enormes maquinas, eso es lo que me parecían, con unos señores vestidos de cuero y con casco, que alucine, mi padre me iba comentando lo que sucedía,que motos pasaban,lo que corrían, si eran Españoles o extranjeros, aun que teniendo corta edad, casi nos dimos la vuelta al circuito, habían curvas donde petaban los escapes,en la recta el sonido reventaba, como primera experiencia, por que no decirlo me asusto un poco, demasiado ruido y demasiada gente.
Con los años, esperaba el día que se celebraba la carrera, si señor eran las 24 horas de Monjuic, que tiempos.
Me iba con mis compañeros a ver la carrera,la parte que disfrutaba mas era la nocturna, ir caminando dando la vuelta al circuito,viendo las motos con los faros encendidos y dando caña a esas maquinas, lo mejor que he visto, acabando en la churreria, comentando lo visto,el corazon en un puño, la adrenalina al limite,sensacion de estar satisfecho,lleno,jartaooooo jejejej.
Hasta que por razones de seguridad,se acavo, a mi parecer se podían haber resuelto de otra manera,hay circuitos hoy en día, que pueden ser igual o mas peligrosos que Monjuic, circuitos urbanos me refiero, esta claro.
Lo que si agradezco a mi padre, al mundo de las motos y a la espectacular carrera de las 24 horas de Monjuic,es lo penetrante que fue en mi vida,Si si y si las motos y su mundo dan una forma especial de ver la vida, compañerismo,compromiso,emoción y seguramente un montón de de expresiones mas, que por desgracia no todos podemos apreciar, sentir o vivir para ella.
Las motos son, para sentirlas,vivirlas,desearlas y sobre todo tenerles respeto mucho respeto.

24 HORAS MONJUIC
Primera edición en Julio de 1955, circuito urbano,Barcelona.
1958, 45 equipos participando equipos extranjeros.
1980, se incluye en el Campeonato Mundial de Resistencia
1982, boicot de los Franceses declarando circuito peligroso, el circuito Catalán quedo vetado.
1986, muerte del piloto Mingo Pares, fin de las 24 horas.
1995, primeras 24 horas en Montmelo.

MOTOS PARTICIPANTES
Ducati, Sanglas, BMW, Norton, Kawasaki, Honda, Laverda, Bultaco, Ossa, Montesa, Dresda, Guzzi.

PASOS PASOS Y MAS PASOS

2010-06-24T03:45:00.000-07:00

Como Joyero o Artesano, sabréis de que os hablo, como principiantes en el oficio, lo iréis viendo y como clientes,amigos o consumidores, seria interesante que lo supierais.
Los pasos a seguir para fabricar una pieza, no solo constan de, adquirir el metal,trabajarlo y venderlo, hay pasos que se desconocen por los compradores, que, seguramente al descubrirlos, os daréis cuenta de los tramites,costes y quebraderos de cabeza que existen, para poder dar un precio justo.
Una vez adquirido el metal,en el lugar correspondiente con su factura y su IVA, se prepara para poder hacer el trabajo.
Se realiza dicho trabajo, aquí el artesano es donde pone su toque para el diseño y fabricación de la pieza, encargada o para exponer y vender,una vez terminada,se pasa al pulido y acabado de la pieza, si lleva piedras, las manos las pone el engastador, si hay grabados el grabador,y una vez acabado se pasa al baño electrolítico,donde se baña la pieza en una solución de plata, platear es su nombre.
Hasta aquí, hay mucha gente que por lo que me han comentado en muchas ocasiones, conoce el proceso.
Pasos desconocidos, cuando uno es fabricante y siguiendo las normativas, hay que tener una marca registrada,hay que exprimir un poco la cabeza y tener una marca que no sea igual ni parecida a otras ya registradas,una vez consigues dicha marca, claro que con sus gastos y no son pocos, hay que hacerse un punzón con el logo aprobado, todas las piezas tienen que tener la marca del fabricante.
El mas desconocido, el laboratorio, cuando terminas una pieza, hay que llevarla al laboratorio para su análisis, donde te marcaran la pieza con el punzón correspondiente, y con su marca, la garantía de lo que compras, tiene la calidad que corresponde, también con sus gastos adicionales, lo que esta claro es que nadie trabaja de gratis.
Aquí es donde empieza en quebradero de cabeza del artesano, reunir todos los gastos, y calcular el coste de la pieza,en muchas ocasiones,demasiadas, donde hay que recortar el precio es en la parte del artesano, simplemente para que la pieza tenga, no se si decir el precio justo o el precio que la gran mayoría de clientes se pueden permitir.
Ya se que cada pieza tiene su cliente y hay precios para cada uno, pero no todos los artesanos podemos vender nuestros productos en una gran tienda ni exponerlas en una gran galería.
Conclusión, los impuestos son intocables,los costes de los procesos, como no, también, quien se deja las manos, la vista y el tiempo, el artesano, es el que hace manos y manitas para que sus clientes tengan una pieza de calidad a un precio razonable.
El arte no tiene precio,pero artistas que el valor de sus obras tengan su precio justo, son pocos, al igual que el numero de artistas.

TODO EMPIEZA POR EL DISEÑO

2010-05-25T03:50:00.000-07:00

Diseño, el principio de toda obra, sea la que sea, todo empieza con una idea, normalmente no demasiada clara, pero con la suficiente información para poder desarrollar el diseño de la pieza a realizar.
Como es explicar lo que yo hago, empezare por lo que utilizo, básicamente papel, lápiz y concentración, no se si pasa a todo diseñador pero, estar en un ambiente apropiado es sin duda, estar abierto en todos los sentidos, a lo que vas a hacer.
En los proyectos que desarrollo, como sabéis los que me conocéis, es sobre el mundo motero, si se tratara de usar solo la lógica o la imagen que ves, estaría muy limitado, una moto es una moto, lo que trato de hacer es, con la base, la moto, soltar la imaginación y plasmar la idea, abecés descabellada, pero retocando aquí y allí, sale la pieza final.

Hay fases sobre el diseño, no es una técnica personal, ni mucho menos, es como unas normas para poder diseñar y hacerlo lo mejor posible.

Observar y Analizar.. El medio en que se desenvuelve y digamos la necesidad que se tenga de ello
.
Planear y Proyectar.. Solucionar, para que se usa o para que se quiere el objeto a diseñar, proyectando la idea, en mi caso sobre papel incluso aveces en modelar la pieza , para poder ver mas o menos el resultado.

Construir.. Levar a la realidad el diseño, ya dibujado con todos los detalles y a poder ser medidas.

Evaluación.. Saber cuando el diseño esta acabado.

Solo falta añadir la parte que como artesano, no es de mi predilección, producción, costos, mercado, aceptación etc.. Esta parte es mas contable que artístico, pero hay que hacerla.

Hay una frase de Tomas Maldonado, El diseño no es un arte y el diseñador no es necesariamente un artista.

ARTESANO DE LOS PIES A LA CABEZA

2010-04-09T08:06:00.000-07:00

David Bagué i Soler ( Luthier ), nació en Barcelona en 1964. Se inició en la construcción de violines a los 12, años y de manera autodidacta. Desde 1977, trabaja en su ciudad natal. En 1982, frecuentó un curso de verano para estudiar la lengua en el Istituto Italiano di Cultura di Barcellona. Se traslada a Cremona para profundizar en el estilo italiano sin que su obra pierda personalidad. Paralelamente, se matriculó en el Instituto Professionale Internazionale per l'Artigianato Liutario e del Legno, y también, trabajó en el taller del maestro luthier Mathys Adriaan Heyligers. David Bagué, es el pionero de la lutheria contemporánea española, conocido por el sobre-nombre de ‘lospagnoletto'. Miembro fundador de la Asociación Española de Maestros Luthiers (AEML), más tarde Asociación de Luthiers y Arqueteros de España (ALAE) Actualmente es vicepresidente del Gremio de Luthiers y Arqueteros de España (GLAE)

PENSAMIENTOS

2010-04-09T04:51:00.000-07:00

Lucha constante, creo que es la palabra adecuada para definir a los artesanos, sean de la especialidad que sean.
A lo largo de mi vida, he conocido a muchos, joyeros,pintores, ceramistas,artistas en una palabra, en constante movimiento, no solo para poder desarrollar las obras que realizamos si no para poder sobrevivir decente mente.
Personas que dan todo lo que tienen o lo que son, por mantener una idea, un oficio, una forma de vida, pero muchas veces sin un fruto a la altura .
Soy de un barrio, donde los artesanos, artesanía y las innovaciones en cultura,arte y desarrollo de nuevas tendencias es constante, todos llegamos a una conclusión, básicamente es la forma de realizarse uno mismo sin pensar a donde llegaremos o si llegaremos a algo o podremos vivir de ello.
Hay asociaciones de artesanos, ferias artesanales, todo ello si que es una forma de dar a conocer los trabajos artesanales, pero, las ayudas o la manera de facilitarnos el mantener, una cultura artesanal, es pobre, se pierden oficios por no atender a las necesidades del artesano, complicaciones burocráticas y por que no decirlo, impuestos que no atienden a negociaciones para poder subsistir.
El artesano por lo general, lo que desea es dar a la persona que adquiere sus productos, una parte de su interior, pudiendo decir, es una obra echa a mano, con sus horas de trabajo y años de sacrificio para llegar a poder hacer dichas obras, teniendo un precio justo, normalmente mas bajo de lo que tendría que ser, el artesano piensa también en el comprador, demasiado a mi parecer, trabajamos por debajo de los precios reales, con tal de poder vivir, pero la parte que el artesano debe cumplir, los pagos, como todo empresario o autónomo,no se corresponden a la realidad.
Rompo una lanza en nombre de todos los artesanos, aun que el sistema parezca que va en contra nuestra, hay que luchar con ello, dando una calidad y un diseño que es imposible que los trabajos mecanizados puedan con los artesanos.
Parece que este dando un discurso y que sea un experto en los temas, pues no, solo es un pensamiento que de vez en cuando, aparece y me aturde, espero que estas situaciones no consigan, que los artesanos pierdan esa magia que les caracteriza y sigan haciendo obras de arte.
Cuando me salen estas chispas, me acuerdo de un chico,compañero de la escuela, que lucho por llegar a su sueño, hacer violines, "Luthier" puedo decir que lo ha conseguido y mantiene sus ideales, tengo un enorme respeto hacia el.
Solo una ultima cosa, nunca nunca se podrá sustituir la artesanía,teniendo como artesanos, personas como mi compañero y otros muchos que existen.

LA PLATA

2010-01-20T01:28:00.000-08:00

Metal maleable a comparación con el oro es un poco mas duro, color blanco-grisáceo metálico con la condición de poder darle brillo con el pulido.
Podría usarse como conductor de la electricidad si no fuera por su alto coste, es una de las razones que se usa el cobre para ello.
La plata se encuentra junto a otros metales teniendo que tratarlos con un proceso de cianuracion.
Nombre................Plata
Símbolo...............Ag
Estado.................Solido
Fusión.................962 ºC

La Plata mas usada en joyería es la denominada 925, que se obtiene de la aleación con otro metal, el cobre, su formula seria 925 partes de plata fina y 75 partes de cobre, la plata de 925 también se llama Sterling.
El cobre que se usa para las aleaciones debe ser puro, También llamado electrolítico, se comercializa en pequeñas bolitas.
Esta aleación funde alrededor de 825 ºC, Hay que tener en cuenta que para trabajarla, después de cada deformación, laminado por ejemplo se debe recocer,, para que se vuelva maleable.

Todo esto es una pequeña parte de definición de el metal “ Pata” en rasgos generales,
El artesano tiene dos formas de empezar a trabajar con este metal, partiendo de la aleación de plata + cobre o de emplear el metal ya en 925, en formato de plancha, hilo.

EMPEZANDO

2010-01-19T13:02:00.000-08:00

Como ya os he explicado antes y habiendo aprovechado al máximo de vuestros estudios, solo hay que empezar.
A partir de ahora cada uno sigue el camino que le gusta o el que piensa que es el mejor, a medida de que tengáis experiencia, iréis encarrilando vuestro oficio hacia lo deseado.

En las próxima entradas, los escritos serán sobre trabajos, técnica o preguntas que baya recibiendo, seguiré escribiendo sobre vivencias y experiencias de mi vida relacionada con el mundo de la artesanía, sera un placer comunicar todo ello y que os sirva, no como referencia pero si como ayuda.

PRIMEROS PASOS

2010-01-09T02:30:00.000-08:00

A toda persona le llega el momento, la decisión de qué hacer o cómo hacerlo. Muchas veces es difícil, se nos plantean varias opciones e intentamos escoger la apropiada. A lo largo de nuestra vida puede cambiar, por motivos varios, pero por algo hay que empezar.
En cualquier caso, se tiene que estar mentalizado de lo que vas ha hacer y dar lo máximo para conseguirlo.
La opinión que puedo dar en este caso es la propia: " quiero ser artesano joyero ", decisión tomada y búsqueda de cómo hacerlo.
La forma "correcta" sería a través de una escuela de formacion profesional, donde te enseñan la teoría y la practica del oficio, hay gremios, asociaciones o las propias escuelas de oficios donde se puede obtener la suficiente información sobre ello.
En mi caso en particular, empecé como se dice a la antigua usanza, como aprendiz en un taller, asistiendo a clases de dibujo en una academia e intentando absorber todo lo posible de lo que podían enseñarme.
Años de aprendizaje, conociendo artistas, joyeros, artesanos, grabadores y todos los posibles oficios de la rama de la joyería. Han sido mi escuela, eso sí, con muchísimas horas de práctica, tomando apuntes de todo lo que aprendía y preguntando hasta cansar al más paciente de los artesanos que he conocido.
Sólo queda un paso que dar, lanzarse con lo que has aprendido y no tener miedo, lo que no sale se repite, ya llegará el momento de tener la soltura y la experiencia necesarias para poder desarrollar las ideas o diseños con la seguridad suficiente para no pensar dos veces el paso que vas ha dar, y pensar que siempre estarás aprendiendo nuevas técnica y maneras de trabajar.
Un consejo: siempre que se pueda y por poco que se pueda, empezar en una escuela profesional. Hoy en día, iniciarse como aprendiz es más difícil que en mis tiempos. Pero en estos tiempos de hoy los títulos son los que dominan el mercado. Tener un título que avale una formación es prioritario. El mundo de la calle, el mundo el real ya llegará después, nadie escapa de ello.

EL PORQUE

2010-01-08T08:22:00.000-08:00

Después de una larga y pedregosa ruta, la artesana, llego a plantearme una pregunta.
¿ se puede compartir el oficio con la afición ? o mejor dicho, ¿puedo fusionar dos formas de vida, la artesana y la motera?.
Pues, hay esta, artesanía motera, dos mundos unidos,no creáis que es solo una idea y un desarrollo mío solamente, tengo el honor y la satisfacción de tener la ayuda, opinión y amistad de muchos moteros/as, que han hecho realidad esta idea, por ello espero poder desarrollar trabajos a la altura que se merecen.
Solo me queda dar las gracias,haciendo uso del idioma internacional motero.......
Vssssssssssssssssssss para todos/as